{"id":23,"date":"2026-09-18T11:31:35","date_gmt":"2026-09-18T11:31:35","guid":{"rendered":"https:\/\/www.mariorivera.it\/informazioni\/"},"modified":"2026-09-30T14:33:29","modified_gmt":"2026-09-30T14:33:29","slug":"informazioni","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.mariorivera.it\/de\/informazioni\/","title":{"rendered":"Biographie"},"content":{"rendered":"
\n
\n
\n

Mario Rivera<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

Musiker - komponist - producer<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mario Rivera hat am Konservatorium \u201eA. Casella\u201c in L\u2019Aquila ein Studium im Fach E-Bass abgeschlossen und im Laufe der Jahre verschiedene Ensembles gegr\u00fcndet und\/oder an deren Aktivit\u00e4ten mitgewirkt, die haupts\u00e4chlich dem Bereich der ethnischen Musik zuzuordnen sind. Im Laufe seiner Karriere hat er seine rein musikalische T\u00e4tigkeit (Konzerte, Komposition, Studium) oft mit der Schauspielerei sowohl im Theater als auch im Kino und im Fernsehen verbunden.<\/p>\n\n\n\n

Musik<\/h6>\n\n\n\n

Seine musikalische T\u00e4tigkeit umfasste verschiedene Projekte; seit der Gr\u00fcndung der Band Agricantus im Jahr 1979 bis zum Jahr 2025, hat Rivera mit Musik- und Theatergruppen zusammengearbeitet und Musik f\u00fcr Kino, Fernsehen und Theater komponiert, produziert und umgesetzt. Dar\u00fcber hinaus hat er Alben f\u00fcr andere K\u00fcnstler sowie verschiedene Remix des Genres Drum and Bass produziert.<\/p>\n\n\n\n

Agricantus<\/h6>\n\n\n\n

Im Jahr 1979 geh\u00f6rte er zu den Gr\u00fcndern der Gruppe Agricantus, mit der er Konzerte in Italien und weltweit gab und 18 Alben sowie Compilations aufnahm und ver\u00f6ffentlichte. Innerhalb weniger Jahre entwickelte sich Agricantus zu einer Gruppe, die weltweit die sizilianische Volksmusik und die italienische Weltmusik repr\u00e4sentierte und erhielt den Premio Italiano della Musica des Jahres 1997. Das Album Tuareg erreichte Platz sechs der World Music Chart Europe, und gewann 1996 den Targa Tenco 1996 f\u00fcr das beste Album im Dialekt. Ebenfalls 1997 wirkte er mit Agricantus am Soundtrack zum ersten Film von Ferzan \u00d6zpetek, Hamam \u2013 Das t\u00fcrkische Bad mit, wodurch die Zusammenarbeit mit den genuesischen Komponisten Pivio und Aldo De Scalzi begann, die bis heute andauert. Im Jahr 2000 komponierte er mit Agricantus den Soundtrack zum Film \"Placido Rizzotto\" von Pasquale Scimeca, der auf den 57. Filmfestspielen von Venedig das dem sizilianischen Gewerkschafter gewidmete Werk gewann, sowie den Fedic-Preis, das Miami Latin Film Festival 2002 und den Publikumspreis des Festival du Cinema Italien de Bastia 2001. In den folgenden Jahren wurden einige mit Agricantus produzierte und aufgenommene Titel in Compilations der Weltmusik und ethnischen Musik aufgenommen, darunter \u201eBuddha Bar \u2013 Vol. IV\u201c und \u201eSiddharta\u201c.[ Die Zusammenarbeit mit Agricantus dauerte ununterbrochen von 1979 bis 2005, als sie aufgrund k\u00fcnstlerischer Differenzen mit den anderen Bandmitgliedern vor\u00fcbergehend unterbrochen wurde. Der k\u00fcnstlerische Weg mit Agricantus wurde im Jahr 2013 mit der Ver\u00f6ffentlichung der Single \u201eUommene \u2013 Omini\u201c fortgesetzt (produziert von CNI mit Unterst\u00fctzung von Blob, Legambiente, Amnesty International und dem Internationalen Frauenhaus in Rom). Im Jahr 2014 erschien die CD \u201eTurnari\u201c(CNI), die beim Concerto del Primo Maggio 2014 auf der Piazza San Giovanni in Rom vorgestellt wurde. Neben Mario Rivera und Mario Crispi gaben Federica Zammarchi (Gesang), Giovanni Lo Cascio (Percussion, Schlagzeug) und Giuseppe Grassi (Mandola) ihr Deb\u00fct in der Besetzung. Im Jahr 2016 komponierte und produzierte Rivera zusammen mit Agricantus den Soundtrack f\u00fcr den erfolgreichen TV-Film \"Felicia Impastato\" von Gianfranco Albano. Im Jahr 2018 ver\u00f6ffentlichte die Band das Album \u201eAkoustik\u00f2s \u2013 Vol. 1\u201c, ein Werk, das neben einer \u00c4nderung der Besetzung auch einen musikalischen und klanglichen Wendepunkt in der Geschichte der Gruppe markiert. Die sizilianische Band pr\u00e4sentiert einen neuen Sound, der st\u00e4rker auf die f\u00fcr Weltmusik typischen akustischen und farbenfrohen Kl\u00e4nge ausgerichtet war, ohne dabei auf leichte elektronische Einlagen zu verzichten. Zur neuen Besetzung geh\u00f6rten Rivera, Crispi, die sizilianische S\u00e4ngerin Anita Vitale und der Schlagzeuger und Perkussionist Giovanni Lo Cascio. Die Zusammenarbeit endete om Jahr 2025 endg\u00fcltig.<\/p>\n\n\n\n

Stefano Saletti & Banda Ikona<\/h6>\n\n\n\n

Seit 2004 ist Mario Rivera Mitglied der Ethno-Band Banda Ikona (auch bekannt als Piccola Banda Ikona), die von Stefano Saletti gegr\u00fcndet wurde und geleitet wird, zusammen mit anderen Musikern der italienischen Weltmusikszene wie Gabriella Aiello, Barbara Eramo, Gabriele Coen und Giovanni Lo Cascio. Zusammen mit Stefano Saletti koproduzierte er die ersten beiden CDs der Band, \u201eStari Most\u201c (2005) und \u201eMarea cu sarea\u201c (2008) und wirkte an den vier weiteren Alben \u201eFolkpolitik\u201c (2012), \u201eSoundcity\u201c (2016), Mediterraneo Ostinato (2021) und \u201eMediterranima\u201c (2025) mit. Die Konzertt\u00e4tigkeit umfasste Live-Auftritte in Italien und im Ausland sowie einige Sonderveranstaltungen, die oft mit der Welt des Theaters verbunden waren: \u201eIliade, l\u2019aspra contesa\u201c von Piero Maccarinelli mit Manuela Mandracchia, Massimo Popolizio und unter Mitwirkung von Umberto Orsini, Maurizio Donadoni, Luciano Virgilio, Massimo Foschi und Luca Lazzareschi (2007), Breviario Mediterraneo mit Predrag Matvejevi\u0107 und Omero Antonutti (2010), Kroton, Lokroi e la barca di Enea von Giorgio Albertazzi, herausgegeben von Andrea Di Bari in Zusammenarbeit mit Sergio Basile und Ilaria Genatiempo (2011), Dalle donne del mito alle nostre vite von und mit Pamela Villoresi (2014), Il Mediterraneo \u00e8 donna mit Lucilla Galeazzi, Yasemin Sannino, Gabriella Aiello, Francesca Bellino, Nando Citarella, Pejman Tadayon (2017\u20132018).<\/p>\n\n\n\n

Pippo Pollina<\/h6>\n\n\n\n

Von 2022 bis 2026 arbeitete Mario Rivera mit dem italienischen Liedermacher Pippo Pollina (unter anderem Mitbegr\u00fcnder der Band Agricantus) zusammen. Als Kontrabassist und E-Bassist nahm er an der ausgedehnten Tournee zur Pr\u00e4sentation des Albums \u201eCanzoni Segrete\u201c (2022 \u2013 Jazzhaus Freiburg) teil, die Pollinas Band (Palermo Acoustic Quintet) durch Europa unter anderem ins Teatro Massimo in Palermo und das KKL in Luzern f\u00fchrte. Im Jahr 2025 nahm Rivera an Pollinas Tournee mit dem Sinfonieorchester des Konservatoriums Z\u00fcrich teil. Das Repertoire des sizilianischen Liedermachers wurde zu diesem Anlass neu interpretiert und klassisch arrangiert und in Theatern wie dem Wiener Konzerthaus, der Meistersingerhalle in N\u00fcrnberg, dem Vittoriale in Gardone Riviera und dem Teatro Romano in Fiesole aufgef\u00fchrt.<\/p>\n\n\n\n

GABRIELE COEN QUINTET – SEPHARDIC BEAT<\/h6>\n\n\n\n

Seit 2018 nimmt er am Projekt \u201eSephardic Beat\u201c teil, zusammen mit Gabriele Coen, Sopran-Saxophon und Tenor-Saxophon, Klarinette \u2013 Alessandro Gwis, Klavier \u2013 Mario Rivera, Bass, Ziad Trabelsi, Oud, Gesang \u2013 Arnaldo Vacca, Percussion. Die Gruppe pr\u00e4sentiert ein Repertoire, in dem sephardische Musik auf den Jazz trifft. \u201eSefarad ist der Name, mit dem die Juden Spanien bezeichneten, und hier beginnt die Reise der Gruppe. Die charakteristischsten Merkmale der sephardischen Musik gehen auf ihre spanischen Wurzeln im Mittelalter und in der Renaissance zur\u00fcck. In ihrer melodischen Struktur finden sich archaische Spuren, es sind Kadenzen und Formen erhalten geblieben, die in der Musik der Minnes\u00e4nger des christlichen Abendlandes gebr\u00e4uchlich waren, aber auch \u00c4hnlichkeiten mit den zeitgen\u00f6ssischen Cantigas de Santa Maria, die vom spanischen K\u00f6nig Alfons dem Weisen gesammelt wurden. Zudem finden sich in der sephardischen Musik einige der wichtigsten Auff\u00fchrungspraktiken, die islamische Musiksysteme charakterisieren: Tonleitern, Verzierungen, Mikrointervalle, geleitete Improvisationen, Interpretationsstil; man denke nur an die \u00c4hnlichkeiten mit der arabisch-andalusischen Tradition.\u201c Das Quintett nahm im Jahr 2023 die gleichnamige CD beim Plattenlabel Parco della Musica Records auf.<\/p>\n\n\n\n

Weitere Musikprojekte<\/h6>\n\n\n\n

Zu Beginn seiner musikalischen Karriere, in den fr\u00fchen 80er Jahren, war er\u00a0Gitarrist\u00a0bei Graziella La Barbera und Serena Lao, beides sizilianische\u00a0Folk-S\u00e4ngerinnen.<\/p>\n\n\n\n

Im Jahr 2006 spielte er E-Bass beim Titel \u201ePenny Arcades\u201c auf der CD \u201ePomeriggi Similabissali\u201c von Angelica Sauprel Scutti (Point of View Records).<\/p>\n\n\n\n

Im Jahr 2007 spielte er den E-Bass beim Titel \u201eUn pinseri\u201c auf der CD \u201eMarilia\u2019s City\u201c von Marilia Vesco (C.A.R. Production).<\/p>\n\n\n\n

Im Jahr 2008 war Rivera im Rahmen des Festivals Sete Sois Sete Luas an der Gr\u00fcndung des l\u00e4nder\u00fcbergreifenden 7 Sois Orchestra beteiligt. Das 7 Sois Orchestra mit Stefano Saletti (musikalische Leitung, Oud, Bouzouki), Margarida Guerreiro, Gesang (Portugal), Eyal Sela, Blasinstrumente (Israel), Jamal Ouassini, Violine (Marokko), Miguel Angel Ramos Ortiz, Gitarre (Spanien), Massimo Cusato, Percussion (Italien) und Mario Rivera, E-Bass (Italien) nahm im selben Jahr die Live-CD A Night in Sicily auf, die vom Festival selbst produziert und ver\u00f6ffentlicht wurde. Mit dem 7 Sois Orchestra ging er von 2008 bis 2010 auf Tournee durch Europa und Israel.<\/p>\n\n\n\n

Im Jahr 2009 wirkte Rivera bei den Aufnahmen und dem Live-Konzert zum Album Gli Anni Zero von Ottavia Fusco mit, sowie als Musiker und Schauspieler in der Theaterauff\u00fchrung \u201eBang Bang!\u201c von Edoardo Sylos Labini zusammen mit Sylos Labini selbst, Ottavia Fusco, Antonello Aprea und Gianfranco Mauto.<\/p>\n\n\n\n

Im Jahr 2012 war er, wieder im Rahmen des Festivals Sete Sois Sete Luas, an der Gr\u00fcndung des 7 Sois MedKriol Orchestra beteiligt, zu der Jos\u00e9 Barros, musikalische Leitung, Gesang, Braguesa-Gitarre, Akustikgitarre, Cavaquinho (Portugal) \u2013 Tet\u00e8 Alinho, Gesang und Percussion (Kap Verde) \u2013 Mimmo Epifani, Mandoline (Italien) \u2013 Jamal Ouassini, Violine (Marokko) \u2013 Manuel Cabrales, Percussion (Spanien) und Mario Rivera, akustischer Bass (Italien) geh\u00f6rten. Das 7 Sois MedKriol Orchestra nimmt im selben Jahr die Live-CD Live in Alentejo auf, die vom Festival selbst produziert und ver\u00f6ffentlicht wird.<\/p>\n\n\n\n

Zu Ehren des genuesischen Liedermachers Fabrizio De Andr\u00e9 interpretierten Raffaela Siniscalchi, Gabriele Coen, Stefano Saletti und Mario Rivera, Vertreter der italienischen Jazz- und World-Szene, 2012 mit dem Musikprojekt Ho visto Nina volare in Atri einige seiner sch\u00f6nsten Lieder. Eine CD dieses Projekts wurde im Jahr 2020 von Compagnia Nuove Indye herausgebracht.<\/p>\n\n\n\n

Ebenfalls im Jahr 2012 wirkte er an der Aufnahme des Albums ImmagiNaples von Ottavia Fusco und Enzo Decaro unter der musikalischen Leitung und mit Arrangements von Cinzia Gangarella sowie an der dazugeh\u00f6rigen Theater- und Musikauff\u00fchrung mit.<\/p>\n\n\n\n

Von 2012 bis 2013 geh\u00f6rte er zum Ensemble der \u201eEpifani\u2019s Barbers\u201c, einer Gruppe f\u00fcr ethnische Musik unter der Leitung des apulischen Mandolinisten Mimmo Epifani, zusammen mit Giuseppe Grassi (Mandola), Giandomenico Caramia (Akkordeon und Percussion), Sandro Paradisi (Akkordeon und Keyboards) sowie Cosimo Leone (Schlagzeug).<\/p>\n\n\n\n

Im Jahr 2013 wirkte er in der Theater- und Musikauff\u00fchrung Racconti Ritrovati von Lisa Ferlazzo Natoli mit, die im Rahmen des Jazzfestivals von Roccella Ionica (RC) aufgef\u00fchrt wurde.<\/p>\n\n\n\n

Seit 2020 ist er Mitglied des 7 Luas Med Orkestra im Rahmen des Festivals 7 Sois 7 Luas. Zur Gruppe geh\u00f6ren Custodio Castelo (Portugal), musikalische Leitung, portugiesische Gitarre \u2013 Alid\u00e9 Sans (Katalonien), Gesang, Gitarre \u2013 Bernard Joron (La R\u00e9union), Gesang, Gitarre, Trompete \u2013 Moises Ramos (Kap Verde), Keyboards \u2013 Tiago Manuel Suarez (Portugal), Percussion, Schlagzeug. Das Repertoire umfasst St\u00fccke aus allen Herkunftsl\u00e4ndern der sechs Musiker sowie zwei Originalkompositionen von Cust\u00f2dio Castelo. Nach dem Deb\u00fct bei zwei Konzerten in Pombal (Portugal) und Pontedera Anfang September sind f\u00fcr das Jahr 2021 weitere Konzerte im Rahmen des Festivals \u201e7 Sois 7 Luas\u201c geplant.<\/p>\n\n\n\n

Produktionen & Remix<\/h6>\n\n\n\n

Seit Ende der 90er Jahre hat Mario Rivera verschiedene Alben produziert oder koproduziert. Neben den bereits erw\u00e4hnten Alben mit Agricantus und Banda Ikona folgten Bonora von Marcello Murru (2004), La via della sete der Band Nuklearte aus Palermo (2004), Dea der sizilianischen Band Isola (2005), Awakening (2010), Yiddish Melodies in Jazz (2013) und Sephirot, Kabbalah in Music (2017) von Gabriele Coen Jewish Experience.<\/p>\n\n\n\n

Parallel dazu produzierte er Titel und Remixe f\u00fcr folgende K\u00fcnstler: Darmadar, Meu Deus auf Yaudei (1999) \u2013 Indaco, Omdurman auf Amorg\u00f2s (1999) mit den G\u00e4sten Lester Bowie und Rodolfo Maltese \u2013 Enzo Avitabile und Mory Kant\u00e9, O-Issa und Mane e mane auf O-Issa (1999) \u2013 Agricantus, Occhi chi nascinu auf \u201eA come Ambiente\u201c (2000) und Jusu e susu auf Calura (2002) \u2013 Dissidenten, Instinctive Traveller auf \u201eRoots\u2019n\u2019Bass\u201c (2000) \u2013 John Trudell, The Angel of sin auf Roots'n'Bass (2000) \u2013 KlezRoym, Oyfn Pripetshik auf Scen\u00ec (2000) \u2013 Tintur\u00eca, Jovanotto auf Nati Stanchi (2002).<\/p>\n\n\n\n

Einige dieser St\u00fccke fanden ihren Weg auf sein erstes Soloalbum \u201eRoots\u2019n\u2019Bass\u201c, das im Jahr 2000 erschien.<\/p>\n\n\n\n

Das zweite Album unter eigenem Namen erschien 2007: \u201eO.S.T.\u201c, eine Abk\u00fcrzung f\u00fcr \u201eOriginal SoundTrack\u201c (Original-Soundtrack), und enth\u00e4lt f\u00fcr das Theater komponierte St\u00fccke sowie einen eigens f\u00fcr die CD komponierten Original-Titel.<\/p>\n\n\n\n